Oroborí | Projetos Culturais Estratégicos & Leis de Incentivo

Produto de verdade = Entregas simultâneas. 

Método Oroborí na prática.

O Vol 1: Dentada é a prova de como a Oroborí concebe obras viscerais do zero. Sua inteligência une a ambição de um filme autoral de alto nível a múltiplas entregas comerciais para a sua marca, tudo amarrado a uma plataforma de fomento ESG criada especialmente para o projeto, que impulsiona artistas emergentes com mentoria, estrutura e visibilidade.

Capa oficial do média-metragem Vol1: Dentada, projeto cultural proprietário da Oroborí realizado via Lei Rouanet.

“Arte só gera resultado         
se for consumida.”

Em vez de uma produção tradicional que morre nos créditos, desenhamos o filme Vol 1: Dentada para resolver os dois maiores desafios do cinema autoral nacional: Reter a atenção da audiência moderna e garantir segurança institucional absoluta.

Ficha técnica e especificações do produto cultural Vol1: Dentada, destacando o formato de média-metragem de 20 minutos, experiência visual, hotsite interativo e conteúdo brand safe da Oroborí.

Outra inteligência do projeto foi conectar exatamente o filme certo ao público certo. Em vez de pulverizar a mensagem, miramos direto em quem consome, respira e dita tendências: a Indústria Criativa. Em uma obra feita “de entusiastas para entusiastas”, sua marca deixa de ser intrusiva e vira parte da memória afetiva de uma audiência altamente engajada.

Slide de projeto cultural com dados demográficos, dimensão de mercado e potencial de alcance do público da indústria criativa.

Métricas de Impacto &         
Capacidade de Entrega

O pilar ESG não é maquiagem: é a espinha dorsal da nossa Metodologia. O foco central do projeto é o fomento de carreiras de novos diretores e a profissionalização da cadeia produtiva (ODS 4 e 8). Para isso, executamos um programa completo de aceleração liderado por Rafa Cappai, premiada pelo MinC e mentora de mais de 6 mil alunos, somado à distribuição gratuita para acesso universal (ODS 10). *Governança: Padrão GRI e ISO 26000 com dados prontos para o seu relatório ESG.

Rafa Cappai, especialista em gestão e economia criativa, atuando na curadoria e mentoria de novos diretores em iniciativas da Oroborí

Com mais de 25 milhões de visualizações e prêmios em festivais como Los Angeles e Berlim, o diretor Felipe Fonseca (Fon) atua diretamente no fomento a novas carreiras instruindo os diretores emergentes. Sua supervisão técnica blinda o projeto, garantindo um acabamento estético de padrão global e total segurança institucional para a marca patrocinadora.

Felipe Fonseca, diretor e colorista, em atuação na supervisão técnica de cinema e produção audiovisual em projetos da Oroborí

Arte para emocionar.               
Criatividade para converter.

Para abrir infinitas possibilidades de ativações de marca e não ter a concorrência de feed, desenhamos a Cine-Plataforma: o cinema particular da sua marca. Trata-se do hotsite imersivo que recebe todo o tráfego da campanha para exibir a obra. Um ambiente envelopado com a identidade visual da sua empresa e preparado para diversas ativações, garantindo cerca de 20 minutos de atenção contínua, retargeting e leads qualificados direto para o seu funil comercial.

Slide de projeto cultural detalhando contrapartidas e oportunidades de ativação de marca para patrocinadores.

Transformar um projeto cultural autoral em um motor de negócios é onde nossa criatividade mais se destaca. Extraímos valor de cada ponto de contato da obra com o público. Esse é o Método Oroborí na prática.

Tabela comparativa de cotas e contrapartidas de patrocínio para projetos culturais, detalhando os níveis de investimento Master, Gold e Silver.

Mais que uma boa ideia:
Uma oportunidade real de mercado.

Além de ser a vitrine da nossa metodologia, o Vol 1: Dentada é um projeto real, já em andamento e com cotas de patrocínio abertas, aprovado na Lei Rouanet e pronto para dedução fiscal.

Garanta sua cota, ative múltiplas entregas e assuma a direção com a gente.

🔗 Visualizar Apresentação Completa

💬 Fale com a nossa equipe no WhatsApp

Símbolo gráfico da Oroborí representando o ciclo de projetos culturais estratégicos

Oroborí

Projetos Culturais Estratégicos

Símbolo gráfico da Oroborí representando o ciclo de projetos culturais estratégicos

Oroborí

Projetos Culturais Estratégicos

Método Oroborí na prática. “Produto de verdade, entregas simultâneas” 

Método Oroborí na prática.
      “Produto de verdade, entregas simultâneas” 

O Vol 1: Dentada é a prova de como a Oroborí concebe obras viscerais do zero. Sua inteligência une a ambição de um filme autoral de alto nível a múltiplas entregas comerciais para a sua marca, tudo amarrado a uma plataforma de fomento ESG criada especialmente para o projeto, que impulsiona artistas emergentes com mentoria, estrutura e visibilidade.
Capa oficial do média-metragem Vol1: Dentada, projeto cultural proprietário da Oroborí realizado via Lei Rouanet.

“Arte só gera resultado
            se for consumida.”

“Arte só gera resultado se for consumida.”

Em vez de uma produção tradicional que morre nos créditos, desenhamos o filme Vol 1: Dentada para resolver os dois maiores desafios do cinema autoral nacional: Reter a atenção da audiência moderna e garantir segurança institucional absoluta.
Ficha técnica e especificações do produto cultural Vol1: Dentada, destacando o formato de média-metragem de 20 minutos, experiência visual, hotsite interativo e conteúdo brand safe da Oroborí.
Outra inteligência do projeto foi conectar exatamente o filme certo ao público certo. Em vez de pulverizar a mensagem, miramos direto em quem consome, respira e dita tendências: a Indústria Criativa. Em uma obra feita “de entusiastas para entusiastas”, sua marca deixa de ser intrusiva e vira parte da memória afetiva de uma audiência altamente engajada.
Slide de projeto cultural com dados demográficos, dimensão de mercado e potencial de alcance do público da indústria criativa.

Métricas de Impacto &
      Capacidade de Entrega

Métricas de Impacto & Capacidade de Entrega

O pilar ESG não é maquiagem: é a espinha dorsal da nossa Metodologia. O foco central do projeto é o fomento de carreiras de novos diretores e a profissionalização da cadeia produtiva (ODS 4 e 8). Para isso, executamos um programa completo de aceleração liderado por Rafa Cappai, premiada pelo MinC e mentora de mais de 6 mil alunos, somado à distribuição gratuita para acesso universal (ODS 10). *Governança: Padrão GRI e ISO 26000 com dados prontos para o seu relatório ESG.
Rafa Cappai, especialista em gestão e economia criativa, atuando na curadoria e mentoria de novos diretores em iniciativas da Oroborí
Com mais de 25 milhões de visualizações e prêmios em festivais como Los Angeles e Berlim, o diretor Felipe Fonseca (Fon) atua diretamente no fomento a novas carreiras instruindo os diretores emergentes. Sua supervisão técnica blinda o projeto, garantindo um acabamento estético de padrão global e total segurança institucional para a marca patrocinadora.
Felipe Fonseca, diretor e colorista, em atuação na supervisão técnica de cinema e produção audiovisual em projetos da Oroborí

Arte para emocionar.
       Criatividade para converter.

Arte para emocionar. Criatividade para converter.

Para abrir infinitas possibilidades de ativações de marca e não ter a concorrência de feed, desenhamos a Cine-Plataforma: o cinema particular da sua marca. Trata-se do hotsite imersivo que recebe todo o tráfego da campanha para exibir a obra. Um ambiente envelopado com a identidade visual da sua empresa e preparado para diversas ativações, garantindo cerca de 20 minutos de atenção contínua, retargeting e leads qualificados direto para o seu funil comercial.
Slide de projeto cultural detalhando contrapartidas e oportunidades de ativação de marca para patrocinadores.
Transformar um projeto cultural autoral em um motor de negócios é onde nossa criatividade mais se destaca. Extraímos valor de cada ponto de contato da obra com o público. Esse é o Método Oroborí na prática.
Tabela comparativa de cotas e contrapartidas de patrocínio para projetos culturais, detalhando os níveis de investimento Master, Gold e Silver.

Mais que uma boa ideia:
Uma oportunidade real de mercado.

Além de ser a vitrine da nossa metodologia, o Vol 1: Dentada é um projeto real, já em andamento e com cotas de patrocínio abertas, aprovado na Lei Rouanet e pronto para dedução fiscal.

Garanta sua cota, ative múltiplas entregas e assuma a direção com a gente.

🔗 Visualizar Apresentação Completa

💬 Fale com a nossa equipe no WhatsApp

Mais que uma boa ideia:
Uma oportunidade real de mercado.

Além de ser a vitrine da nossa metodologia, o Vol 1: Dentada é um projeto real, já em andamento e com cotas de patrocínio abertas, aprovado na Lei Rouanet e pronto para dedução fiscal.

Garanta sua cota, ative múltiplas entregas e assuma a direção com a gente.

🔗 Visualizar Apresentação Completa

💬 Fale com a nossa equipe no WhatsApp

A bagagem técnica e a vivência de set

           definem o nosso padrão de entrega.

Leo Mepeski tocando clarone no palco.
Montagem de palco ao ar livre com instrumentos musicais e equipamentos de áudio em praça histórica à noite, sob iluminação cênica. Representa a articulação e produção de experiências culturais e de música ao vivo.
Banda ao vivo em show com público, representando curadoria e produção de eventos culturais.
Público reunido ao ar livre durante apresentação cultural à noite, representando articulação e engajamento.
Dagotta tocando bateria em performance ao vivo no palco com iluminação cênica.
Quatro músicos tocam em um estúdio com tratamento acústico sob luzes de cena. A imagem representa o registro e a gestão de produção musical.
Apresentação musical ao vivo no Sesc com público, representando circulação e produção cultural.
Silhuetas de público em evento cultural dinâmico sob iluminação cênica, representando ativação de marca e experiências imersivas no mercado B2B.
Fotografia em P&B de crianças ao ar livre, ressaltando narrativa poética e linguagem documental.
Grupo diverso de profissionais criativos e comunidade reunida em uma rua, representando o engajamento em uma iniciativa de produção audiovisual.
Grupo de 15 profissionais criativos em ambiente natural, com foco central em celebração e liderança (joinha). Representa curadoria profissional e realização estratégica de projetos autorais.
Abraço central em set industrial. Mulher em colete tático (direção técnica/colorista) e outra em coat técnico. Gear professional e monitor emolduram. Representa supervisão técnica e curadoria.
Set profissional. Duas pessoas conversando sob luz central quente e azul ambiente. Silhuetas de câmera com monitores emolduram. Representa supervisão técnica e curadoria profissional de projetos.
Equipe de curadoria e produção cultural profissional em set de performance com iluminação cênica dramática, representando a realização estratégica e curadoria de projetos de alto impacto.
Pessoas em vivência cultural ao ar livre, representando articulação e experiências imersivas.
Público reunido em evento ao ar livre à noite, representando articulação e produção cultural comunitária.
Close-up de uma mulher loira com maquiagem metálica sorrindo sob luz verde dramática, com um homem desfocado ao fundo. Espaço industrial.
Exposição de artes visuais em espaço urbano de passagem, destacando curadoria e democratização cultural.
Experimento de light painting e iluminação cênica em floresta noturna, destacando a direção de arte e conceitos visuais inovadores.
Músicos em apresentação de sopros no palco sob iluminação quente, representando direção e articulação cultural.
Direção de cena e arte em set cinematográfico intimista, evidenciando a curadoria e produção audiovisual autoral.
Criança sorrindo em contexto comunitário, destacando impacto social e democratização de projetos.
Artista e violão no palco sob iluminação cênica. Pernas e pés de um artista no centro, com um violão caído no chão à frente. Três holofotes em forma de flor e cortinas de luz azul-púrpura. Sensação de pausa e direção de arte.
Leo Mepeski tocando guitarra em uma floresta noturna, sob iluminação dramática.
Partitura aberta no chão do palco sob iluminação focada, representando direção musical e produção de espetáculos.
Performance de um baterista no palco em uma floresta escura, com iluminação cênica dinâmica (vermelho, âmbar) em linhas e fumaça. A cena representa a gestão e produção de experiências de música ao vivo em espaços não convencionais.
Músicos tocando saxofone e clarone em um palco com iluminação azul e placa de identificação de uma sessão musical curada.
Apresentação musical ao vivo com flauta e clarone em evento, representando articulação e curadoria cultural.
Público engajado e performance artística no palco de um evento cultural estratégico para o mercado B2B, com projeção em telão e iluminação cênica de alto impacto visual.
Público reunido em evento ao ar livre à noite, representando articulação e produção cultural comunitária.
Pessoa em galeria contemporânea observando obras fotográficas, destacando curadoria e excelência em expografia.

A bagagem técnica e a vivência de set definem o nosso padrão de entrega:

A bagagem técnica e a vivência de set

                definem o nosso padrão de entrega.

Leo Mepeski tocando clarone no palco.
Montagem de palco ao ar livre com instrumentos musicais e equipamentos de áudio em praça histórica à noite, sob iluminação cênica. Representa a articulação e produção de experiências culturais e de música ao vivo.
Grupo diverso de profissionais criativos e comunidade reunida em uma rua, representando o engajamento em uma iniciativa de produção audiovisual.
Banda ao vivo em show com público, representando curadoria e produção de eventos culturais.
Quatro músicos tocam em um estúdio com tratamento acústico sob luzes de cena. A imagem representa o registro e a gestão de produção musical.
Dagotta tocando bateria em performance ao vivo no palco com iluminação cênica.
Apresentação musical ao vivo no Sesc com público, representando circulação e produção cultural.
Público reunido ao ar livre durante apresentação cultural à noite, representando articulação e engajamento.
Silhuetas de público em evento cultural dinâmico sob iluminação cênica, representando ativação de marca e experiências imersivas no mercado B2B.
Fotografia em P&B de crianças ao ar livre, ressaltando narrativa poética e linguagem documental.
Músicos em apresentação de sopros no palco sob iluminação quente, representando direção e articulação cultural.
Público reunido em evento ao ar livre à noite, representando articulação e produção cultural comunitária.
Abraço central em set industrial. Mulher em colete tático (direção técnica/colorista) e outra em coat técnico. Gear professional e monitor emolduram. Representa supervisão técnica e curadoria.
Set profissional. Duas pessoas conversando sob luz central quente e azul ambiente. Silhuetas de câmera com monitores emolduram. Representa supervisão técnica e curadoria profissional de projetos.
Equipe de curadoria e produção cultural profissional em set de performance com iluminação cênica dramática, representando a realização estratégica e curadoria de projetos de alto impacto.
Exposição de artes visuais em espaço urbano de passagem, destacando curadoria e democratização cultural.
Grupo de 15 profissionais criativos em ambiente natural, com foco central em celebração e liderança (joinha). Representa curadoria profissional e realização estratégica de projetos autorais.
Pessoas em vivência cultural ao ar livre, representando articulação e experiências imersivas.
Close-up de uma mulher loira com maquiagem metálica sorrindo sob luz verde dramática, com um homem desfocado ao fundo. Espaço industrial.
Experimento de light painting e iluminação cênica em floresta noturna, destacando a direção de arte e conceitos visuais inovadores.
Direção de cena e arte em set cinematográfico intimista, evidenciando a curadoria e produção audiovisual autoral.
Criança sorrindo em contexto comunitário, destacando impacto social e democratização de projetos.
Artista e violão no palco sob iluminação cênica. Pernas e pés de um artista no centro, com um violão caído no chão à frente. Três holofotes em forma de flor e cortinas de luz azul-púrpura. Sensação de pausa e direção de arte.
Leo Mepeski tocando guitarra em uma floresta noturna, sob iluminação dramática.
Partitura aberta no chão do palco sob iluminação focada, representando direção musical e produção de espetáculos.
Performance de um baterista no palco em uma floresta escura, com iluminação cênica dinâmica (vermelho, âmbar) em linhas e fumaça. A cena representa a gestão e produção de experiências de música ao vivo em espaços não convencionais.
Músicos tocando saxofone e clarone em um palco com iluminação azul e placa de identificação de uma sessão musical curada.
Apresentação musical ao vivo com flauta e clarone em evento, representando articulação e curadoria cultural.
Público engajado e performance artística no palco de um evento cultural estratégico para o mercado B2B, com projeção em telão e iluminação cênica de alto impacto visual.
Público reunido em evento ao ar livre à noite, representando articulação e produção cultural comunitária.
Pessoa em galeria contemporânea observando obras fotográficas, destacando curadoria e excelência em expografia.